«Новое направление в живописи — Agens — медитативная графика и живопись, экспрессия — позволяют зрителю стать соавтором художника, “самому домыслить” образы и воссоздать миры, предложенные автором. Каждый сам способен сотворить те пространства, которые в данный момент оказываются ему доступны. Сколько зрителей, столько существует картин Ольги Бурцевой.

Чисто-созерцательный уровень полотен поднимается до уровня сознательно-созидательного восприятия. Это достаточно сложное, требующее работы над собой действо. Но тем, кто отважится на увлекательное путешествие, творчество Ольги Бурцевой готово открыть новые миры и позволит бороздить моря эмоций и океаны чувств.

Живопись Ольги Бурцевой — это непрекращающаяся череда формул, графической знаковой системы — за каждым штрихом, линией, ритмикой композиций угадываются века и тысячелетия постижения суровой реальности мироздания.
Порой работы глубоко философичны. Так, например, в полотне «Озеро печали лорда L.», в угадываемой минорной тональности Нью-Йорка, когда “большое яблоко” всё же не способно развеселить падшего лорда.

Особое внимание хотелось бы обратить на авторскую живописную манеру Ольги: триптих «Душа Сатурна», «Ключи. Матрица 17», «Ностальгия», «Париж». Невероятная многослойность работ и смелость колористических решений позволяют вспомнить мастеров прошлого.

Стилистические мотивы знаменитых творцов — малявинские вихри («Восход одиночества», «Девятые врата», «Красная горка», «Масленица»), матиссовская непосредственность («Данко», «Возвращение в Эдем», «Темза», «Танец Дживы», гончаровская отвага («Китеж», «Синее солнце», «Эвита”), поллоковская раскрепощенность («Кубера», «Кайлас. Вершина мира», «Оскар», «Зеркала Гималаев») — слышны во многих полотнах художницы. Ольга не стремиться подражать мастерам прошлого, она лишь улавливает суть их живописной манеры, пропуская через собственное видение и понимание, собственный художественный темперамент.

Интересно отметить глубокое вхождение художницы в суть творчества Павла Филонова. Его упорное стремление “облачить живописную гармонию в формулу” вызывает неподдельный интерес автора.

Известно, что ни одному из многочисленных последователей ленинградского гения не удавалось уловить суть его произведений. Тем не менее, Бурцева, со свойственной ей живописной отвагой, стремится понять и осмыслить идеи мастера аналитического искусства. Ольга Бурцева ставит задачу не только развить внешнюю видимость мира, но и внутреннее знание о нём — сотворить на полотне определенную живописную формулу.

Такова серия её монументальных работ под общим названием «Формула Мироздания»: «Любовь», «Надежда», «Терпение» и «Тишина». Запечатленные в пластических образах некоторые архетипы предметов и фигур (например, Адама и Евы) вводят зрителя в метафизичность понимания мира. Здесь обнаруживается намерение автора включить в свою художественную систему импульсивности и спонтанности — понятие — “рацио”. И это новый шаг художницы в постижении лабиринтов современного изобразительного искусства.

Настоящий художник всегда отчасти пророк. Таковы её «Шестая раса», «Возвращение», «Пасха. Огонь неопалимый». Широта и масштабность замыслов, монументальность станковых и миниатюрных работ позволяют испытать восторг творчества, полёт фантазии, восхитительную радость бытия.

Начало положено. Путь ясен и светел. Самолет лег на курс и летит к городу радости, света и счастья. Поистине планета Ольги Бурцевой обитаема, заселена цветами, деревьями, зверями и людьми. Всех, кто окажется на её орбите, ждёт интереснейшая полоса открытий новых горизонтов, новых взглядов на себя, свой мир и мироздание».

В. Цветаева,
Кандидат искусствоведения

«The National Arts Club закрывается и имеет честь принимать «Возвращение Лунного Авангарда» Ольги Бурцевой. Как президент этого учреждения искусств, которому уже 110 лет, я видел много представлений, висящих на его стенах, однако мне ещё не доводилось встречать настолько молодого художника, как Бурцева, обладающего таким внутренним блеском, таким электричеством, такой жизнью. Я надеюсь, что искусство Бурцевой поразит публику даже на долю той силы, с которой оно поразило меня в первый раз.

Полотна изобилуют юношеской жизнерадостностью, умеренной философской зрелостью – я считаю, что именно это гармоничное сочетание причудливых и глубоких элементов создает такое уникальное и захватывающее первое впечатление.

Музыкальное качество работ Бурцевой сложно отрицать. Это искусство баланса цвета, ритма, линии, а конечный результат – своего рода визуальная полифония. В самом деле, я уверен, что у многих зрителей возникнет искушение танцевать при просмотре этих работ, которым я говорю: «Не бойся: это разрешено». Неудивительно, что г-жу Бурцеву сравнивают с такими знаменитостями, как Малевич, Кандинский, Гончарова и даже Поллок. То, что вы увидите в «Возвращении Лунного Авангарда», будет одновременно знакомым и чуждым. И я не могу придумать лучшего места для такой талантливой художницы, которая обращается к своим предшественникам, стремясь к неизведанному и невидимому, чем The National Arts Club, который всегда твердо придерживается традиций, шагая в будущее».

O. Aldon James,
Jr. Президент The National Arts Club,
NY

«Утверждается, что, вооружившись массой оригинальных и исторически обоснованных работ, возможно, ни один другой современный русский художник не способен возродить дух авангарда так, как молодая московская художница Ольга Бурцева. Ее работы отмечают даже самые пессимистичные зрители, что авангард никогда не будет забыт. Она смело и победно движется вперед, неудержима и всегда присутствует в сознании таких молодых творцов, как Бурцева. Художница освободилась от слепого рабства реалистической живописи и окунулась в уникальный и полностью выразительный мир цвета, ритма и линий.

Картины дают зрителю неожиданный контроль над эстетическим восприятием. Из-за органического магнетизма, который можно легко сравнить с работами великого художника-аналитика Павла Филонова, нас привлекают эмоциональные поверхности и освежающая субъективность. Хотя богатая текстура и композиционная привлекательность каждой картины вызывают это первоначальное влечение, только через сознательное самосовершенствование и исследование зритель может идентифицировать предмет на созерцательном уровне. Глубоко философские и полные символизма работы Ольги Бурцевой демонстрируют чудесный, неожиданный союз формулы и эмоций. Его интенсивная графическая чувствительность сочетается с безудержной экспрессией, качество, которое позволяет работе вызывать давние традиции, но при этом использовать новые эстетические техники. Как будто ее работа работает в матрице спонтанности, на уровне, где контроль и свобода не противоречат друг другу, а действуют интегрированно».

Emily Jo Cureton